创下口碑与票房神话的香港话剧团原创音乐剧《大状王》，自2022年首演以来，凭借其冲破性的艺术抒发与久了的文化内涵，不仅横扫香港舞台剧奖十项大奖，还被不雅众盛赞为“中国原创音乐剧天花板之作”“华语音乐剧之光”。这次该剧来到北京连演十场，由原卡声威与全新卡司两组演员交相照映，愈加彰显其“戏保东说念主”的创作立场和商场不雅念，也激励了业表里对华语音乐剧发展的深入念念考。

音乐剧《大状王》原卡声威版剧照。周签订摄

《大状王》取材于华南地区流传的清末四大状师传奇，将历史东说念主物方唐镜与捏造扮装宋世杰的气运交汇，构建成一场朝上存一火的善恶博弈。剧中，方唐镜因幼年时见死不救导致好友阿细溺毙，被其阴魂纠缠二十年。这一设定玄妙会通了东方因果循环不雅念与西方浮士德式的灵魂交往，使故事兼具民间传奇的戏剧性与当代形而上学的念念辨性，并在艺术体式、念念想深度与文化抒发各个方面，齐罢了了对华语音乐剧领域的全面冲破。

在叙事结构上，该剧收受近似戏曲“折子戏”的串联神情，以三场公堂戏为中枢支点，通过《申冤》《报应》《终番》等段落层层递进。方唐镜在这三场公堂审理中，从置诸度外到南征北战，当最终的敌手是依然的我方，其身份、立场、信念齐发生了浩瀚诊治，作品也通过善恶辩证、正义弃取、自我救赎等主题，波及东说念主类共通的精神窘境。

音乐剧《大状王》原卡声威版剧照。周签订摄

《大状王》的音乐创作号称华语音乐剧标杆，作曲高世章与作词岑伟宗的黄金组合，将粤剧、南音、儿歌、摇滚、嘻哈、释教梵音等29种以上曲风无缝会通。剧中19首歌曲字词凝练、口角句错乱有致，兼具焰火细节、微小情怀、通感比方与田地营造，不仅承担着推动剧情的功能，更成为塑造东说念主物的中枢本事。被称为“毫不成错过的”开场20分钟公堂戏，粤剧锣饱读与爵士饱读交汇，演员以粤语快板伸开唇枪舌将，协作群演的多声部齐唱，将传统戏曲的“唱念作念打”与西方音乐剧的叙事性齐全蛊惑。方唐镜的《说念德经》将说念家念念想与当代摇滚会通，精确描述其从邀名射利到超然顿悟的诊治；阿细的《撒一把白米》旋律与梵文吟哦交汇，既呼应了华南地区的习气传统，又传递出阴魂对东说念主间的留恋。《最衰齐是你》的Rap斗嘴，鲜美的俚语与节律碰撞出火花。秀秀的一曲《陡壁》则将个东说念主逃离的扞拒，升华为绝境中寻光的东神情人命叩问。粤语完整保留古汉语“九声六调”的音韵系统，不仅让词曲咬合如精密齿轮，更彰显了光显的地域特点，使岭南文化的声韵之好意思得以鲜美呈现。

《大状王》的导演手法和舞好意思盘算也体现出对传统文化的创造性泛动。导演方俊杰以中国山水画的“留白”好意思学和戏曲“一桌二椅”的写意好意思学为交流，通过旋转平台、悬月、鸣冤饱读等元素构建出诗意的舞台空间。双层转台以不同速度旋转时，衙门、雪地、冥界在光影中流转。阿细阴曹受刑一场，说念具创造性妙用戏曲中的水旗元素，以简驭繁，呈现出古典意趣。蚁合全剧的鸣冤饱读，既是公堂威严的象征，又具有悬月的预料，跟着剧情推动冷静染上悲情色调，在终场化作血月悬空，完成对东说念主性光辉的礼赞。这种将东方好意思学标记融入当代舞台谈话的尝试，为华语音乐剧的视觉抒发提供了新范式。

比较起当今好多音乐剧更爱重演员唱功炫技，《大状王》的演员团队则以戏剧上演为根基，在唱演俱佳的气象中愈加特出富有活泼的东说念主物资感。担任香港话剧团助理艺术总监的“台柱子”刘守正以其鸿篇巨制的演技，将扮装的复杂性与东说念主性深度描述得挈领提纲，其深千里内敛、档次分明的上演作风，构建出一个既真实的确又极具震动力的东说念主物形象，被誉为全剧的“定海神针”。上演阿细的郑君炽齐全会通了戏剧上演的精确与音乐抒发的感染力，将东说念主鬼之间的爱恨纠葛演绎得张力透顶。杨秀秀上演者丁彤欣以激烈的信念感燃烧扮装灵魂。这组原班东说念主马历经多年舞台淬真金不怕火，对扮装的演绎已达化境。而全新卡司声威梁仲恒、袁浩杨、陈书昕也以很是的唱演实力战胜不雅众，取得如潮好评。

音乐剧《大状王》新卡声威版剧照，周签订摄

香港音乐剧自上世纪70年代运行就开启了原土化的探索，建树于1977年的香港话剧团更是握住推动音乐剧发展。这部由西九文化区与香港话剧团长入推出的《大状王》为中国原创音乐剧缔造了“完成度”的标尺，它评释，华语音乐剧完全不错建树我方的好意思学体系，当创作家真确扎根原土文化开云(中国)kaiyun网页版登录入口，以绽开的艺术视线会通多元好意思学，便能冲破类型甘休，创造出既有民族特点又具国外视线的舞台宏构。而惟一将文化基因泛动为寰宇谈话，将舞台光辉照进东说念主性平川，中国故事身手真确屹立于寰宇戏剧之林。